ഒരു എഡിറ്റർ മുതൽ ഡയറക്ടർ വരെ
വീഡിയോ നിർമ്മാണത്തിന്റെ കാതൽ മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്.
കഴിഞ്ഞ പത്ത് വർഷമായി, ഞങ്ങൾ എഡിറ്റിംഗ് ടൂളുകൾ ഒപ്റ്റിമൈസ് ചെയ്യുകയായിരുന്നു - വേഗതയേറിയ ടൈംലൈനുകൾ, കൂടുതൽ ഇഫക്റ്റുകൾ, മികച്ച ട്രാൻസിഷനുകൾ. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ ചോദിച്ചത് തെറ്റായ ചോദ്യമാണ്. "എങ്ങനെ വേഗത്തിൽ എഡിറ്റ് ചെയ്യാം" എന്നല്ല ചോദ്യം, മറിച്ച് "എന്തിനാണ് എഡിറ്റിംഗ് ആവശ്യമായി വരുന്നത്" എന്നതാണ്.
NemoVideo-യും Seedance 2.0-യും തമ്മിലുള്ള സംയോജനം, അടിസ്ഥാനപരമായി, ഒരു ക്രിയേറ്ററെ "ഓപ്പറേറ്റർ" എന്നതിൽ നിന്ന് "ഡയറക്ടർ" ആക്കി മാറ്റുന്നു. നിങ്ങൾ ഫ്രെയിം-ബൈ-ഫ്രെയിം ക്രമീകരിക്കുന്നതിനുപകരം, സ്വാഭാവിക ഭാഷയിൽ ഉദ്ദേശ്യം വിവരിക്കുന്നു. സിസ്റ്റം അത് നടപ്പിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.
ഇതൊരു സാധാരണ "AI വിപ്ലവം" മാർക്കറ്റിംഗ് പോലെ തോന്നിയേക്കാം. എന്നാൽ സൂക്ഷിച്ചുനോക്കിയാൽ, ഇത് ആഴത്തിലുള്ള പ്രശ്നമാണ് പരിഹരിക്കുന്നത്.
ഒരു വൈറൽ വീഡിയോ വെറും ഭാഗ്യമല്ല. അവയ്ക്ക് പകർത്താൻ കഴിയുന്ന ഘടനകളുണ്ട്: കൊളുത്ത്, താളം, ഇമോഷണൽ കർവ്. മിക്ക ക്രിയേറ്റർമാരും പരാജയപ്പെടുന്നത്, ആശയങ്ങളുടെ കുറവുകൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് ആശയങ്ങളെ ഫലപ്രദമായ ഘടനയിലേക്ക് എങ്ങനെ വിവർത്തനം ചെയ്യാമെന്ന് അറിയാത്തതുകൊണ്ടാണ്. പരമ്പരാഗത എഡിറ്റിംഗ് ടൂളുകൾ നിങ്ങൾക്കത് അറിയാമെന്ന് കരുതുന്നു. അവ നിങ്ങളെ വേഗത്തിൽ നടപ്പിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.
NemoVideo വ്യത്യസ്തമായ സമീപനമാണ് സ്വീകരിക്കുന്നത്. ആദ്യം എന്താണ് പ്രചരിക്കുന്നതെന്ന് വിശകലനം ചെയ്യുന്നു, തുടർന്ന് നിങ്ങളെ റിവേഴ്സ് എഞ്ചിനീയറിംഗ് ചെയ്യാൻ സഹായിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ ആശയങ്ങൾ നൽകുന്നു, അത് ഘടന നൽകുന്നു. ഇതൊരു ടെംപ്ലേറ്റ് അല്ല - ഒരു ലോജിക് ആണ്.
"Your videos aren't underperforming because of the algorithm. They're underperforming because they're not engineered for retention." — @viipin8
ഈ വാക്യം പ്രധാന ആശയം എടുത്തു പറയുന്നു. അൽഗോരിതം ശത്രുവല്ല. ഊഹാപോഹമാണ് ശത്രു.
തീർച്ചയായും, ഇത് ഒരു നല്ല ചിന്തയാണ്. യാഥാർത്ഥ്യം കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്. Seedance 2.0-യുടെ ഫീച്ചറുകൾ പൂർണ്ണമായി ലഭ്യമല്ലെന്നും ചില അക്കൗണ്ടുകൾ "ഇതുവരെ ഇല്ലാത്ത കാര്യങ്ങൾ വിൽക്കുന്നു" എന്നും ചിലർ Twitter-ൽ പരാതിപ്പെടുന്നു. പുതിയ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ പ്രൊമോഷനിൽ ഇത് സാധാരണമാണ് - വാഗ്ദാനങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഡെലിവറിയെക്കാൾ മുന്നിലാണ്.
എന്നാൽ ദിശ ശരിയാണ്. "Reach is random, retention is designed" എന്ന കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് നോക്കുമ്പോൾ, വീഡിയോ നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഭാവി കൂടുതൽ ടൂളുകളല്ല, കുറഞ്ഞ ഊഹാപോഹങ്ങളാണ്. ക്രിയേറ്റർമാരുടെ സമയം "ഈ ആശയം ചെയ്യാൻ യോഗ്യമാണോ" എന്ന് തീരുമാനിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കണം, അല്ലാതെ "ഈ ട്രാൻസിഷന് എന്ത് ഇഫക്റ്റ് ഉപയോഗിക്കണം" എന്നതിലല്ല.
എനിക്ക് തോന്നുന്നത് അഞ്ച് വർഷത്തിനുള്ളിൽ, "എഡിറ്റർ" എന്ന തൊഴിൽ "ടൈപ്പിസ്റ്റ്" പോലെ ചരിത്രത്തിന്റെ ഭാഗമാകും. ഇല്ലാതാവുകയല്ല - നവീകരിക്കപ്പെടുകയാണ്. എല്ലാവരും ഡയറക്ടർമാരാകും, AI ഒരു എക്സിക്യൂഷൻ ടീമായിരിക്കും.
ഇത് നല്ലതാണോ ചീത്തയാണോ?
ക്രിയേറ്റർമാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് നല്ലതാണ്. കടമ്പകൾ കുറയുന്നു, ആവിഷ്കാര സ്വാതന്ത്ര്യം വർദ്ധിക്കുന്നു. പ്രൊഫഷണൽ എഡിറ്റർമാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് ഒരു വെല്ലുവിളിയാണ്. കഴിവുകൾക്ക് വിലയിടിയുന്നു, എന്നാൽ വിവേചനാധികാരത്തിന്റെ മൂല്യം വർദ്ധിക്കുന്നു.
വലിയ പ്രശ്നം ഇതാണ്: എല്ലാവർക്കും "വൈറൽ ഘടന" ഉള്ള വീഡിയോകൾ നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയുമ്പോൾ, നല്ല ഉള്ളടക്കത്തെയും ശബ്ദത്തെയും വേർതിരിക്കുന്നത് എന്തായിരിക്കും?
ഉത്തരം ഒരുപക്ഷേ: അഭിരുചി ആയിരിക്കാം.
ഉപകരണങ്ങൾ കൂടുതൽ ശക്തമാകുമ്പോൾ, അഭിരുചിക്ക് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യം ലഭിക്കുന്നു. സാങ്കേതികവിദ്യ നടപ്പിലാക്കാനുള്ള ചിലവ് പൂജ്യത്തിലേക്ക് കുറയ്ക്കുമ്പോൾ, തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ളത് മാത്രമേ ബാക്കിയുള്ളൂ - എന്ത് പറയണം, എന്ത് പറയേണ്ടതില്ല, ശബ്ദത്തിൽ എന്ത് നിലനിർത്തണം എന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കുക.
ഒരുപക്ഷേ ഈ മാറ്റത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥം ഇതായിരിക്കാം.
